Документальные фильмы о великих режиссерах: Линч, Бергман, Тарковский, Хичкок, Кокто, Варда, Корбейн, Кустурица, Чаплин, Люмьеры
1. «Дэвид Линч. Жизнь в искусстве» (2016)
2. «Бергман» (2018)
3. «Андрей Тарковский. Трудно быть богом» (2019)
4. «Хичкок/Трюффо» (2015)
5. «Кокто – Маре: Легендарная пара» (2013)
6. «Побережья Аньес» (2008)
7. «Антон Корбейн наизнанку» (2012)
8. «Кустурица. Хулиган с Балкан» (2012)
9. «Как Чарли Чаплин стал бродягой» (2013)
10. «Люмьеры!» (2016)
1. «Дэвид Линч. Жизнь в искусстве» (2016)
Биографический портрет гениального режиссера, который рассказывает о своем детстве в захолустной Монтане, студенческих годах в Филадельфии, начале своей кинокарьеры и неразрывной связи кино, живописи и музыки как главного системообразующего принципа своего искусства.
Почти весь фильм мы видим Линча в мастерской: он красит, рисует, вырезает, строгает, отливает, с некоторым даже ожесточением, как человек, привыкший к работе. Он непрерывно курит, иногда ежится, словно от несуществующего калифорнийского морозца, почти никогда не улыбается. Легко убедиться в том, что подозреваешь, смотря его фильмы: источником липкой неартикулируемой тревоги, что скрывается за кадром, является он сам. Когда-то мир перестал быть для него безопасным или хотя бы понятным местом, и ужас этого осознания Линч и пронес через свою жизнь и искусство.
2. «Бергман» (2018) Яне Магнуссон
Документальный байопик о великом шведском режиссере, фильмы которого признаны безусловными шедеврами в мировой истории искусств. Пик его творчества выпал на 1957 год, когда всего за 12 месяцев состоялись грандиозные премьеры сразу шести его фильмов, среди которых были два шедевра – «Седьмая печать» и «Земляничная поляна». К 38 годам у Бергмана было шесть детей от трех разных женщин. По словам режиссера события из его жизни, находили отражения в его фильмах и спектаклях. Обращаясь к фрагментам его картин, к уникальной хронике, к интервью с родными, коллегами, друзьями и возлюбленными, к высказываниям самого Бергмана, фильм пытается максимально полно раскрыть правду о шведском гении.
3. «Андрей Тарковский. Трудно быть богом» (2019) Ирина Голубева
«…Его нет на этом свете тридцать лет, о его фильмах по-прежнему спорят, ища в его картинах тайные шифры — завет нам, зрителям сегодняшнего дня. Может быть, картина все же даст возможность понять его — гения и человека, бога кино, которому было трудно быть богом…»
Андрей Тарковский — самый знаменитый русский режиссер, которого еще при жизни называли гением. Он снял не так много картин, но все они стали классикой мирового кинематографа. «Андрей Рублев», «Солярис», «Зеркало», «Сталкер»… Казалось, он создавал свои фильмы из воздуха, воды и огня, из глубинных эмоций и даже собственных снов. Это предельно искреннее, исповедальное искусство, но каков творец, создававший его?! Каким был этот Бог, проживший смертную жизнь человека со своими слабостями, страхами, сомнениями? Мы впервые расскажем о настоящем Андрее Тарковском, приоткроем завесу его странных, загадочных и очень личных миров.
4. «Хичкок/Трюффо» (2015) Кент Джонс
В 1962 году состоялась встреча, определившая судьбу кинематографа. Молодой критик и режиссер французской новой волны Франсуа Трюффо взял серию интервью у своего кумира Альфреда Хичкока. Трюффо был одержим идеей доказать, что Хичкок, многими считавшийся ремесленником, штампующим фильмы «низкого жанра», на самом деле — один из величайших творцов и новаторов, чье филигранное искусство навсегда изменит культуру. По следам Трюффо в запутанный мир мастера саспенса и гениальных киноприемов пускаются современные режиссеры Уэс Андерсон, Мартин Скорсезе, Ричард Линклейтер и другие. Объединенные страстью к работам Хичкока, они пытаются найти ответ на вопрос: в чем секрет его гениальных фильмов, способных ввести в оцепенение любого зрителя?
5. «Кокто – Маре: Легендарная пара» (2013) Ив Риу, Филипп Пушен
История отношений, связывающих Жана Кокто, поэта Пигмалиона, романиста, драматурга, авангардистского кинематографиста, и Жана Маре, популярного актера, «любимого» хамелеона, священного идола французского кино. Между этими людьми, ставшими истинными легендами мировой культуры 20 века, возникла удивительная связь, которая с 1937 по 1963 годы соединяла любовь и искусство.
В фильме: Жан Кокто, Жан Маре, Арлетти, Пьер Брассер, Коко Шанель, Колетт, Сальвадор Дали, Фернандель, Жан Габен, Саша Гитри, Жан-Пьер Мельвиль, Мистенгетт, Эдит Пиаф, Пабло Пикассо
6. «Побережья Аньес» (2008) Аньес Варда
Автобиографическое эссе, в котором Аньес Варда, отмечая свой 80-летний юбилей, рассказывает о своих фильмах и жизни, начиная с детства. Режиссер безоговорочно верит в простую идею «жизни», но то, что кажется простым, скрывает сложность режиссуры.
7. «Антон Корбейн наизнанку» (2012) Klaartje Quirijns
Глубокий и личный портрет известного фотографа и режиссера, работы которого всегда сочетали в себе его любовь к фотографии и музыке одновременно. Антон Корбейн сделал себе имя, прежде всего, как автор черно-белых портретов таких людей как Боно, Клинт Иствуд, Майлс Дэвис, Rolling Stones, Бьорк и многих других. Его работы не только появлялись на обложках знаковых музыкальных альбомов и модных журналов последних двадцати лет, но и сформировали художественный вкус целого поколения, выросшего на этих самых пластинках и журналах. Однако, несмотря на свою востребованность, сам мистер Корбейн не был публичным человеком – он избегал контактов с прессой и не любил рассказывать о собственной жизни. По этой причине представленную нам киноленту трудно переоценить – её значимость очевидна, ведь авторы проливают свет на окутанную тайнами судьбу гения, который сделал для шоу-бизнеса больше, чем кто-либо другой.
8. «Кустурица. Хулиган с Балкан» (2012)
Эмир Кустурица, создатель таких лент как «Папа в командировке», «Черная кошка, белый кот», «Андерграунд», «Жизнь как чудо» выступил в роли героя документального фильма. В фильме Кустурица рассказывает о своей семье, о своих взглядах и начинаниях. Мы видим, как он организует фестиваль, поддерживающий развитие молодых кинематографистов, сводит их с крупными творцами кино. И еще — как он выступает с концертами по миру со своим «No Smoking Orchestra».
9. «Как Чарли Чаплин стал бродягой» (2013) Серж Бромберг, Эрик Ланж
В 2013 году, когда до празднования 125-летия великого комика, актёра и режиссёра Чарли Чаплина оставалось несколько месяцев, франко-немецкий телеканал ARTE France показал часовой документальный фильм «Как Чарли Чаплин стал бродягой». В отличие от других похожих фильмов о жизни и деятельности Чаплина, данный фильм сфокусировал своё внимание на начале творческого пути знаменитости. Хронологически, фильм затрагивает детство Чаплина (1890-е), работу в труппе Карно и Мьюзик-Холле (1908-1913), сотрудничество со студиями «Keystone» (1914), «Essenay» (1915), «Mutual» (1916-17). Ну и завершается фильм обзором более поздних короткометражек Чаплина, которые он снимал накануне ухода в полнометражное кино (1918). В качестве экспертов в фильме выступили директор компании Roy Export Кейт Гайонварк, биограф Чаплина Дэвид Робинсон, историк кино Кевин Браунлоу. Каждый из них одинаково хорошо смотрелся в кадре и уверенно демонстрировал знание темы.
10. «Люмьеры!» (2016) Тьерри Фремо
Фильм, созданный французским историком кино, директором музея братьев в Лионе, программным директором Каннского кинофестиваля Тьерри Фремо. С истинно киноманской страстью он раскроет перед вами мир первых кинолент, запечатлевших уникальные образы мира и Франции начала века. Фильм-киноколлаж из работ Люмьеров. Проделанная реставрация немых черно-белых лет ошеломляет, потому что теперь эти картины выглядят так, будто их сняли только вчера.